Ara mateix


Cridem qui som i que tothom ho escolti.
I en acabat, que cadascú es vesteixi
com bonament li plagui, i via fora!,
que tot està per fer i tot és possible.


Miquel Martí i Pol

viernes, 13 de julio de 2018

Envejecer para Sabina




 "Cuando les cuenten que envejecer es una cosa fantástica, por la experiencia y la sabiduría… mienten como bellacos. Envejecer es una puta mierda".
JOAQUIN SABINA 

jueves, 12 de julio de 2018

Cambió, una cena en Maxim's - Txema Anguera


Cambió, una cena en Maxim's
tres atardeceres en Mikonos
un gol de Koeman en Wembley
varios agostos en familia
la complicidad de su cama los domingos
la gentileza de la poesía
y aquella pasión adolescente
por una voz que le sosegó
y un silencio que lo dijo todo.

Txema Anguera


miércoles, 11 de julio de 2018

LA PEGATINA : “REVULSIU EN EL LABORATORIO SONORO”.




En el año 2017 La Pegatina presentó “REVULSIU EN EL LABORATORIO SONORO”
con la perspectiva del tiempo podemos valorar mejor este Trabajo En concreto se trata de la deconstrucción del tema “Una Mirada”, de su último álbum, que recibe un tratamiento espectacular y único en el que se potencia el poder de la letra de la canción quitándole su envoltorio sonoro de carácter festivo, dotándolo de una nueva banda sonora que realza su mensaje.




Su cantante y compositor AdriàSalas nos lo explica:  “El hecho de que hagamos música de baile hace que la gente esté mucho más atenta en bailar que en el significado de las letras, y fue eso lo que nos motivó a buscar una manera para que la gente se fijara en ellas y las viera de otra forma. Esperamos que una vez hecho este experimento la gente se mirará nuestras letras de otra forma, reparará más en ellas, porque pensamos que son muy potentes y estaban pasando un tanto desapercibidas”.

Un experimento único que busca sacar las letras de su envoltorio musical descontextualizados para que la gente se fije en elles En concreto seis canciones han pasado por el mismo proceso los temas:”Una Mirada”, “La Sombra”, “Nada que decir”, “Celestina”, “Heridas de Guerra” y “No som d’aquí”

Han conseguido la colaboración de  un equipo extenso de locutores profesionales, músicos, periodistas y actores de doblaje, que han hecho posible este proyecto. Desde el Laboratorio Sonoro con África Egido, Txe Arana y Roberto Nistal, pasando por Alberto Romero “CapitánCobarde“, el poeta y cantante David Martínez “Rayden” y Amparanoia. También se han volcado periodistas de la talla de Miguel AngelHoyos, Ángel Carmona, Víctor Amela y Víctor Fernández Clares. Así como el humorista Peyu y muchos más que participan en este proceso




Gracias a la fusión de este magnifico elenco, La Pegatina ha conseguido dotar de una segunda vida a seis canciones de su último disco ‘Revulsiu’, modificando todo, excepto la letra.

Los colaboradores en cada tema han sido:

– La Sombra: Rosa Márquez, David Martínez “Rayden” y Juan Orellana.

– La Celestina: Ángel Carmona, África Egido, Roberto Nistal y Alberto Romero “Capitán Cobarde”.

– Heridas de Guerra: África Egido, Miguel Ángel Hoyos, Roberto Nistal, Juan Orellana y Gemma Ventín.

– Nada que decir: Víctor Amela, Nacho Barceló, Amparo Sánchez y Gemma Ventín.

– No Som D’Aquí: Txe Arana, Peyu, Víctor Fernández Clares y Adrià Salas.

– Una Mirada: África Egido, Luis Grandío, Rosa Márquez, Inocencio Martín Ballesteros, David Martínez “Rayden”, Roberto Nistal, Alberto Romero “Capitán Cobarde”, Adrià Salas, Gemma Ventín




Tambíen podemos disfrutar de imágenes que acompañan al sonido, porque como bien explica la banda “creímos que unas imágenes de recurso no hacían daño y así le veíais las caras a los amigos que han puesto sus voces para jugar con nosotros”.
Ellos lo definen como “un proyecto nuevo, innovador y diferente en el que deconstruimos algunas canciones para darles una nueva vida a través de la ficción sonora, con nuevas voces y nueva interpretación”.
De esta forma reinventan sus temas, dejando intacta la letra y otorgándole prioridad máxima.Si a las canciones de La Pegatina les restamos los ritmos que suelen acompañarles, el resultado no puede ser más sorprendente. Se aparta la letra de su música para reinterpretarla con efectos sonoros y nuevas músicas creadas especialmente. De esta manera su mensaje cobra una acentuada sensibilidad al centrarse mucho más en la letra.
Al modificar el tempo, el tono, la música, las voces, las canciones alcanzan una nueva e interesante dimensión, adquiriendo nuevas emociones, y ofreciendo a las mismas un nuevo paisaje sonoro, convirtiéndolas en algo muy diferente de lo que inicialmente son.
El experimento  dota de una nueva dimensión a la música de la banda  que también busca romper con el muro de prejuicios al que en ocasiones se tiene que enfrentar la banda catalana. (Adrià) “Es cierto que nosotros hacemos música festiva y de hecho nos gusta que se diga de nosotros somos los que más hacemos bailar a la gente, pero también es verdad que hay medios de comunicación que nos han colgado la etiqueta de perro-flautas y ya ni nos escuchan, ni nos dan una oportunidad. Son prejuicios que todo el mundo tiene”.
La Pegatina Inicia su carrera en 2003 en  Montcada i Reixac, (Barcelona)  con más de veinte actuaciones   empezaron a recorrer la península y a tocar en festivales y conciertos.​
En 2006,  grabaron su primer disco que a principios de 2007 vería la luz. Se tituló Al carrer! y fue pagado por ellos mismos.
En este disco, además de mezclar lenguas como el castellano, catalán o el gallego, colaboran artistas como por ejemplo Manu Chao, GambeatChe Sudaka, o Txarango.
El grupo se consolida como un fenómeno que rompe con todos los viejos fundamentos de la industria musical, adherido continuamente a las redes sociales y seguido por miles de fans, a pesar de formar parte del circuito no comercial. A principios del 2010 reciben el premio al Mejor Artista Pop / Rock del 2009 por la revista Enderrock y también el premio en la Mejor Página Web (www.lapegatina.com).

La Pegatina es, sin duda, el mejor revulsivo emocional que puede haber encima de un escenario. Su fiesta es inusual por lo enérgica, divertida y bailable. Espectáculo y adrenalina hasta el éxtasis. Nunca se cansan de repartir alegría y locura allá por donde pasan. Se les ha visto por más de 24 países (México, Argentina, Ecuador, Uruguay, China, Japón, Canadá y gran parte de Europa) y superando los 1000 conciertos en tan sólo catorce años de existencia. Su estilo es variado: pasan del merengue a la rumba o al ska con gran facilidad para acabar enloqueciendo a la gente con punk gitano o, simplemente, cánticos hooligans. Versátiles y anaeróbicos, La Pegatina ya ha editado seis discos, un documental e incluso un videojuego.


Discografía:
"Al Carrer!", autoeditado 2007
"Via Mandarina", Kasba Music 2009
"Xapomelön", Kasba Music 2011
"Eureka!", Kasba Music 2013
"Revulsiu", Warner Music 2015
"La Gran Pegatina Live", Warner Music 2016
"La Pegatina en el Laboratorio Sonoro", Warner Music, 2017
"Ahora o Nunca", Warner Music 2018


Extras:
"La Pegatina: El Docu", Chobichoba 2013
"La Pegatina: The Game", Ubicuo Studio 2013


Palmarés:
2009
Premio Enderrock a la mejor página web
Premio Enderrock a mejor artista pop/rock por votación popular
2010
Premio ARC a grupo revelación por votación popular
Premio Musiclip al mejor videoclip por "Miranda"
2011
Premio Enderrock al mejor directo de pop/rock




Fuentes:

https://www.lapegatina.com/es/noticies/revulsiu-en-el-laboratorio-sonoro
https://www.mondosonoro.com/noticias-actualidad-musical/la-pegatina-estreno-video-rhttp://www.sonde3.com/noticia/la-pegatina-presenta-revulsiu-en-el-laboratorio-sonoro-un-experimento-donde-se-atreven-a-cambiar-el-escenario-sonoro-y-visual-de-sus-canciones/evulsiu/
http://www.enderrock.cat/disc/6785/revulsiu/laboratorio/sonoro
https://elrescatemusical.com/revulsiu-laboratorio-sonoro-nuevo-experimento-la-pegatina/

martes, 10 de julio de 2018

Ancla plateada - Luna Miguel

Eres un buen momento para nacerme de este brazo.
Para nacerme de las rodillas.
Para nacerme:
nunca del vientre,
sí del tatuaje plateado.
Antes del óxido yo lo era todo.
Ahora soy futuro.
El hilo delicado que se anuda en el ancla.
Luna Miguel
De La tumba del marinero (La Bella Varsovia, 2013)

Enlaces:
Para saber sanar hay que saber enfermar 


Fuentes:

viernes, 6 de julio de 2018

ÁLBUM - Manuel Vicent

BUSCANDO MARISCOS JOAQUÍN SOROLLA
Ese amigo de la infancia que jugaba contigo en la orilla del mar ha perdido el nombre. Era un niño flaco, quemado por el sol, hijo de un pescador. Al fondo se ven barcas varadas en la arena y tú en la fotografía estás con él pescando cangrejos entre las rocas del farallón en una cala deshabitada. Ibais siempre juntos, desnudos pisando la sal de aquellos días claros de la niñez, pero ese camarada de los primeros veranos, que te servía de escudero, desapareció muy pronto y hoy ignoras cómo se llamaba aunque él entonces habría dado la vida por ti. En otra página del álbum de retratos eres un adolescente en una mañana de otoño en el parque con un libro en la mano, entre dos compañeros de colegio que también sonríen. Uno de ellos se mató con la motocicleta, el otro ha llegado a subsecretario. Los tres descubristeis el amor en la misma promoción en medio de aquella bandada de niñas del Loreto que iban con rebeca y falda plisada abrazando el cartapacio escolar contra los incipientes senos. Después apareces vestido de soldado con un rifle en un barracón de verbena en compañía de un colega de armas que te pasa el brazo por el hombro soltando una carcajada. ¿Qué habrá sido de él? Le gustaba mucho Sartre y tal vez ahora es dueño de una serrería. La tarde huele a paja quemada y los murciélagos bailan dentro de un vapor de oro mientras tú vas pasando las hojas de un álbum cuyas imágenes son humo de la memoria. En él hay múltiples figuras evanescentes que un día quedaron atrás, si bien esos seres te regalaron por un momento parte de su alma sin pedirte nada. La marea los ha arrastrado a distintas playas, ninguno ha cumplido sus sueños, pero cada uno de ellos se cruzó en tu vida por azar y durante un tiempo te acompañó en la travesía de los placeres y las desdichas. Al cerrar el álbum de fotos piensas que todos los amigos que has tenido son el mismo. Su rostro está dentro de ti desde la infancia. Es aquel niño sin nombre que jugaba contigo en la orilla del mar. A través de la existencia no has hecho sino reflejarte en sus ojos.

Manuel Vicent
El País, 28. VIII. 1988
A favor del placer, Madrid, El País/Aguilar, 1993, págs. 107-108

Enlaces:

jueves, 5 de julio de 2018

LA VIDA EN UN LOCUTORIO DE INTERNET - PEDRO ATIENZA



Para ella, que todavía llora y grita a mis espaldas en un idioma que no entiendo....
Hoy hay alguien llorando a mi costado.
La estoy oyendo ahora, cuando escribo
en el "ciber" marrón en el que vivo,
en un idioma ajeno, trasladado..
Es un aullido toda, y en mi estado
voy llorando también mientras recibo
el grito sideral,maldito,esquivo,
del que solo llorar puede a mi lado.
Verso a verso la lloro porque llora,
mientras voy escribiendo este soneto
y pienso en su pasado y en su ahora.
¿Qué dice la mujer, el esqueleto,
que a mi espalda ruinosa se demora?
...Y sólo quiero ser analfabeto.

martes, 3 de julio de 2018

"The Nu Project" Matt Blum



El proyecto fotográfico que reivindica la belleza de las mujeres reales
Estilo de Vida

El fotógrafo Matt Blum ha realizado un proyecto para encontrar esa belleza natural un tanto perdida en medio de comerciales y mensajes publicitarios que buscan vendernos una imagen errónea de la feminidad. “Empecé a fotografiar a las mujeres que no eran modelos porque para mí tenía más sentido. No había trabajado en un proyecto dedicado a la forma del cuerpo original de la mujer. Busqué figuras con diferentes formas y tamaños porque era algo más atractivo para mí como artista. Lo más impresionante fue demostrar que hay belleza en cada cuerpo, no importa cuántas imperfecciones tenga”.

Ya lo sabemos, el sexo vende, y por eso los medios de comunicación no paran de bombardearnos con imágenes de cuerpos ‘perfectos’, que no responden a las características de las mujeres reales con las que compartimos a diario en el barrio, el supermercado, el trabajo, la calle...

Cuerpos que carecen de defectos. Ni una cicatriz, mancha, arruga y mucho menos un gordito. Cuerpos con los que las mujeres del común no nos sentimos identificadas y que descartan la naturalidad de entrada. Esto ha hecho que muchas de nosotras, creemos un significado de belleza totalmente distorsionado que en ocasiones, puede interferir con la forma en la que nos valoramos y en la que apreciamos a los demás.

The Nu Project es el nombre del proyecto que comenzó en el 2005, y en donde Matt Blum y su esposa Katy, se han dado en la tarea de retratar mujeres ‘comunes y corrientes’ realizando cosas en su vida cotidiana, mientras están desnudas. Su propósito, es mostrar las características reales del cuerpo femenino, sin ningún tipo de modificación, maquillaje o glamour. Al natural y de forma honesta, partiendo de una premisa: “¡Todas somos bellas!”.

El equipo de The Nu Project reside en Minneapolis, EE.UU. Para las sesiones fotográficas se desplazan a las casas de las participantes realizando giras para la realización de dichas sesiones que duran aproximadamente dos horas.

Las modelos no son pagadas pues la participación en el proyecto es gratuita, sin embargo, a modo de compensación, cada una de las participantes recibe 10 fotografías cuidadosamente editadas para su propio uso personal, imágenes que pueden publicar online si lo desean, poniendo los créditos de la web del proyecto, pues son las propias imágenes que aparecerán en blog del mismo.
Todas las mujeres que participan en su proyecto lo hacen de forma voluntaria, en sus propias casas, en la mayoría de los casos, buscando que se sientan más cómodas. También ha realizado sesiones en América del Sur.
Blum señala que le gustaría que sus fotografías sirvieran para evitar que las mujeres se sientan disconformes con su propio cuerpo. "Recibimos muchos comentarios de mujeres que han tenido problemas para aceptarse o verse bellas y este proyecto les ha ayudado en ese camino", comenta.
Hasta la fecha han sido más de 300 las mujeres que han participado en el proyecto desde América del Norte, América del Sur y Europa. “Sin su coraje y confianza nada de esto hubiera sido posible. Estamos muy agradecidos por su voluntad de abrir sus hogares para nosotros”


El resultado, imágenes donde abundan las sonrisas, la picardía, la seguridad, y sobre todo la belleza. Una belleza que nos es cercana, porque podemos percibirla en las mujeres que vemos a diario, y cada día en nuestro propio reflejo en el espejo.


Estas son algunas de las imágenes más hermosas de The Nu Project, que ya cuenta con dos libros recopilatorios y una plataforma web en donde es posible apreciar el resultado de las secciones fotográficas.




Fuentes:

https://thenuproject.com/
http://www.catorze.cat/noticia/10376/alegria/despullada?rlc=a2
https://www.xatakafoto.com/colecciones/the-nu-project-fotografia-de-desnudos-sin-prejuicios
https://www.elespectador.com/cromos/estilo-de-vida/nu-project-el-proyecto-fotografico-que-reivindica-la-belleza-de-las-mujeres-reales
https://www.huffingtonpost.es/2013/02/23/desnudos-de-mujeres-reales_n_2749872.html

lunes, 2 de julio de 2018

Que puede, él solo, hacer que hasta el goce bostece - ANÓNIMO FRANCÉS DEL SIGLO XV


Engraving by Charles-Dominique-Joseph Eisen for Jean de la Fontaine's The Devil of

Que puede, él solo, hacer que hasta el goce bostece,
tú, coño que la mano perezosa y lenta
conviertes, cuando quieres, en atrevida y diligente,
coño que ordena al ojo que diga con un guiño
que tiene lo más digno del amor,
y que ordena a la boca que hable del placer
y que revoque todo aburrimiento;
coño, tienes la fuerza y el poder
de agitar y mover un pezón firme;
coño, que no has olido esta dulce batalla,
tú no eres para nada de esos coños furiosos.
Coño, no hay otro coño que te valga,
coño montado encima de unos muslos tan prietos
que eres como un escudo, y avisas del asalto.
Lo que hacemos, decimos, lo que nos ocupa,
queremos, prometemos o afirmámos,
es para ornar tan digno coño;
¡todos te adoran de rodillas!
¡Oh, coño, bello coño, golosina exquisita,
coño que harías reír a un moribundo,
yo dejo a aquellos que desean la mano,
la suya que hacia arriba tiende hoy más que mañana,
y a los que se contentan con mirar;
es un gran bien el no tener deseo;
y en el beso les dejo también abandonados,
y estoy contento de quedarme aquí,
justo a tu vera, coño, a tu servicios,
aquél que es más propicio para mí.

ANÓNIMO FRANCÉS DEL SIGLO XVI

domingo, 17 de junio de 2018

La gente que me interesa *Jack Kerouac*




La gente que me interesa es la que está loca,
loca por vivir, loca por hablar, loca por salvarse,
con ganas de todo, la gente que nunca bosteza ni habla de lugares comunes, sino que arde como fabulosos cohetes explotando igual que arañas entre las estrellas.
Jack Kerouac

miércoles, 13 de junio de 2018

Fragmento de 1984, de George Orwell.


Ahora te diré la respuesta a mi pregunta. Se trata de esto: el Partido quiere tener el poder por amor al poder mismo. No nos interesa el bienestar de los demás; sólo nos interesa el poder. No la riqueza ni el lujo, ni la longevidad ni la felicidad; sólo el poder, el poder puro. Ahora comprenderás lo que significa el poder puro. Somos diferentes de todas las oligarquías del pasado porque sabemos lo que estamos haciendo. Todos los demás, incluso los que se parecían a nosotros, eran cobardes e hipócritas. Los nazis alemanes y los comunistas rusos se acercaban mucho a nosotros por sus métodos, pero nunca tuvieron el valor de reconocer sus propios motivos. Pretendían, y quizá lo creían sinceramente, que se habían apoderado de los mandos contra su voluntad y para un tiempo limitado y que a la vuelta de la esquina, como quien dice, había un paraíso donde todos los seres humanos serían libres e iguales. Nosotros no somos así. Sabemos que nadie se apodera del mando con la intención de dejarlo. El poder no es un medio, sino un fin en sí mismo. No se establece una dictadura para salvaguardar una revolución; se hace la revolución para establecer una dictadura. El objeto de la persecución no es más que la persecución misma. La tortura sólo tiene como finalidad la misma tortura. Y el objeto del poder no es más que el poder. ¿Empiezas a entenderme?
1984
George Orwell
(1948)

martes, 12 de junio de 2018

" Mis poemas son cojos, ciegos, mancos, pero yo los quiero ( Elena Peralta)



He decidido querer a mis poemas
aunque sean sordos , ciegos,
mancos, cojos,
porque no amarlos seria genocidio,
violencia de género y rechazo;
como si fueran sin papeles,
prostitutas o presos.
También porque en ellos perviven
esas sensaciones previas
a un big bang placentario,
y porque mis versos son como colores
que enriquecen la piel
cuando la desnudan.
Además porque yo
-como ellos-
soy coja, ciega, sorda , manca,
blanca , negra, incurable, errante,
extranjera ,mujer ,cautiva y libre.
Elena Peralta

fuentes:
http://poetaenparo.blogspot.com.es/2013/08/mis-poemas-son-cojos-ciegos-mancos-pero.html